専修学校・各種学校/大阪
じっくり学ぶ「夢を終わらせない」4年間。
本物のスキルを身につけゲームを世界へ発信!
じっくり学び、しっかり選択する4年間。1年次に基礎を固め、2年次には「なりたい自分」に合わせて授業を選択。
プロと同じ環境で開発を進め、在学中にインディーゲームをリリース。世界で戦える実戦力を身に着けます。
AI活用や資格取得もサポートし、卒業時には「高度専門士」の学歴が得られるため、就職や将来の可能性が大きく広がる!
ポイント1
柔軟な進路選択:適性に合わせた授業選択
1年次は基礎をじっくり学び、自分の適性を見極めてから2年次に必要な授業を選択できる。
ネットワーク・サーバー基礎、ゲームシナリオ構成、インディゲーム制作 など
ポイント2
次世代の武器:AI活用教育
AIの研究ではなく、実践的な「AI活用リテラシー」を習得。
ゲーム企画でのプロトタイピング実習や、企業が求めるAI導入知識を備えた即戦力人材に。
ポイント3
資格取得
制作実習と並行し、学習進度に合わせて資格取得を強力サポート。AI・IT系の授業では「G検定」などの取得を目指し、IT業界への就職も有利に進めます。
ポイント4
圧倒的な実践力:開発からリリースまでを経験
2〜3年次には、大規模な制作実習を実施。
AMGグループのひとつ「AMG GAMES」との産学共同・現場実践教育により、インディゲームの開発から実際のリリース(配信)までを経験することが出来ます。
ゲームプログラマー
AIプログラマー
サーバーエンジニア
システムエンジニア
ITエンジニア
WEBプログラマー
ゲームプロデューサー
ゲームディレクター
ゲームプランナー
ゲームデザイナー
バトルプランナー
レベルデザイナー
プロジェクトマネージャ
ネットワークエンジニア
WEBデザイナー
進化したAMGのゲーム学科から憧れのゲーム業界を目指す。
未経験から2年でゲーム業界へ!目指す職種に合わせて
「プログラマー専攻」と「企画専攻」の2専攻から選んで学べます。
現役プロの講師から、現場のリアルな技術やコツを直接教わり、
「共同制作」では実践形式で楽しみながら、即戦力の実力を身につけよう!
本気でプロのゲームクリエイターを目指せる学校です!
ポイント1
ゲーム制作経験ゼロからスタート
どんなことでも繰り返し実践しないと身につきません。
ゲーム学科の入学生うちの90%が未経験。
毎日講義を受けて、毎日ゲームをつくり、理論と実践を繰り返すことで、経験ゼロからでも効率よくスキルを身につけます。
ポイント2
プロと同じ方法でゲームを創る!
共同制作
ゲーム開発に必要なスキルを身につけるためには、ゲーム開発をプロと同じ方法で実践することが不可欠です。1年次に講義と並行して、チームでのゲーム開発を2度行うことで、短期間で本物のスキルが身につきます。
ポイント3
プログラミング習得に最適な最新設備が充実
プログラミング、企画、デザインといった幅広い分野ゲーム制作スキルを学びながら、あなたが目指す道に合わせて必要なスキルを専攻選択を通じて専門的に磨くことができます。そうすることによって、将来の選択肢が広がります。
ポイント4
ゲーム総合学科(4年制)への編入が可能!
2年間学んだ後、更なる技術の習得や知識の幅を広げたい方は、4年制への編入も可能になりました。
4年制のコースを修了すると、大卒相当の学位である高度専門士の称号が付与されます。
【専攻共通科目】
・ゲームプログラミング基礎
基本的なゲームプログラムの骨組みを、シューティングゲーム、アクションゲームなどをベースに学習します。
・C言語基礎
ゲームを開発するプログラミング言語として幅広く利用されているC言語、その基礎を8日間集中して学習します。
・ゲームエンジン基礎
Unreal Engine を使用してゲームエンジンの基礎を学びます
・アナログゲーム概論
アナログゲームの分析、制作を通してゲームメカニクスについて学びます
【プログラマー専攻】
・C言語応用
C言語を基礎より学び直し、ポインタ、関数、構造体などの理解を深め、より高度なプログラムの設計やデータ構造などを学習します。
・ゲーム数学応用
3Dゲームのプログラムをつくる上で必要となる数学の公式や物理の法則を、実装例をもとに学習します。
・C++言語応用
C++言語の理解を深めるため、デザインパターンなどを用いて、オブジェクト指向プログラミングを学習します。
・3Dプログラミング基礎
PS5、Switch、Xbox Oneのゲームはリアルな3Dが主流です。よりリアルで高度な3Dプログラミングを、実装例をもとに学習します。
・ゲームAI基礎
ゲームAIの歴史と活用例をもとにキャラクターAI、ナビゲーションAI、メタAIなどゲームで使われるAIの仕組みと手法を学習します。
ゲームプログラマー/AIプログラマー/サーバーエンジニア/システムエンジニア/ITエンジニア/WEBプログラマー
進化したAMGのゲーム学科から憧れのゲーム業界を目指す。
未経験から2年でゲーム業界へ!目指す職種に合わせて
「プログラマー専攻」と「企画専攻」の2専攻から選んで学べます。
現役プロの講師から、現場のリアルな技術やコツを直接教わり、
「共同制作」では実践形式で楽しみながら、即戦力の実力を身につけよう!
本気でプロのゲームクリエイターを目指せる学校です!
ポイント1
ゲーム制作経験ゼロからスタート
どんなことでも繰り返し実践しないと身につきません。
ゲーム学科の入学生うちの90%が未経験。
毎日講義を受けて、毎日ゲームをつくり、理論と実践を繰り返すことで、経験ゼロからでも効率よくスキルを身につけます。
ポイント2
プロと同じ方法でゲームを創る!
共同制作
ゲーム開発に必要なスキルを身につけるためには、ゲーム開発をプロと同じ方法で実践することが不可欠です。1年次に講義と並行して、チームでのゲーム開発を2度行うことで、短期間で本物のスキルが身につきます。
ポイント3
プログラミング習得に最適な最新設備が充実
プログラミング、企画、デザインといった幅広い分野ゲーム制作スキルを学びながら、あなたが目指す道に合わせて必要なスキルを専攻選択を通じて専門的に磨くことができます。そうすることによって、将来の選択肢が広がります。
ポイント4
ゲーム総合学科(4年制)への編入が可能!
2年間学んだ後、更なる技術の習得や知識の幅を広げたい方は、4年制への編入も可能になりました。
4年制のコースを修了すると、大卒相当の学位である高度専門士の称号が付与されます。
【専攻共通科目】
・ゲームプログラミング基礎
基本的なゲームプログラムの骨組みを、シューティングゲーム、アクションゲームなどをベースに学習します。
・C言語基礎
ゲームを開発するプログラミング言語として幅広く利用されているC言語、その基礎を8日間集中して学習します。
・ゲームエンジン基礎
Unreal Engine を使用してゲームエンジンの基礎を学びます
・アナログゲーム概論
アナログゲームの分析、制作を通してゲームメカニクスについて学びます
【企画専攻】
・ゲームグラフィック基礎
2Dグラフィックの基礎を理解し、2DCGに関する指示の基本を学びます。
・映像演出
絵コンテ、動画を作成し映像と演出の基礎について学びます
・ゲームシナリオⅠ
ゲーム特有の分岐シナリオの作成法を、 実際にゲーム制作を行いながら学びます。
・ゲーム企画 企画プレゼン
アイディアを企画として成立するように考え、個別で企画書を書き、プレゼンテーションを行います。
・企画応用・制作
アイデアの出し方、発想法と、それを活かした企画の作り方について学びます
ゲームプロデューサー/ゲームディレクター/ゲームプランナー/ゲームデザイナー/バトルプランナー/レベルデザイナー
最新CGスキルで、目指せCG業界
ゲーム、アニメ、映像のエンタメ業界はもとより、
VTuber業界でも主流となっているCG技術。
最新CGソフトの使い方を業界の最前線で活躍するプロクリエイター講師に
基本操作から応用までの技術を学びます。
ゲーム、アニメ、CG、VTuber業界の即戦力として仕事をする事が可能です。
ポイント1
2年間でCG業界のプロなる技術と知識をゼロから学ぶ
ゲーム、CG映像業界で活躍するOB、OGも入学前はほとんどが未経験。
絵を描くことやパソコンで操作することに苦手意識がある方も、少人数制で基礎から丁寧に指導するので、2年間で画力が上がり、3DCG制作ソフトも使いこなせるようになります。
ポイント2
プロと同じ方法でゲームやアニメ、
CG映像を創る!共同制作
ゲームやアニメ、CG映像に制作に必要なスキルを身につけるためには、プロと同じ方法で実践することが不可欠です。1年次に講義と並行して、チームでの共同制作を2度行うことで、短期間で本物のスキルが身につきます。
ポイント3
CGクリエイターとして、
アニメ、ゲーム、CG業界への進路を選択できる
現役CGクリエイターとして活躍中の講師が、CG業界で必要なスキルや考え方を基礎から応用まで指導します。
3DCGやCGについての知識を経験がなくても安心してスキルを身につけることができ、ゲーム・アニメなどのエンタメ業界で活躍できるCGクリエイターを目指せます。
・デッサン基礎・応用
形を取ることの重要性を学び、基礎的な形の表現の中から、観察力を中心に身につけていき、また2年生になると様々なモチーフを描くことにより、観察力を自分のモノにすると共に、表現力を身につけます。
・CGイラスト基礎・応用
CGでイラスト制作をする事でPhotoshopの使用方法を学び、理解し色彩、合成、デジタルでの効率性を学び、2年生ではポスター制作などを通して、2Dツールの応用、アートワーク、色彩の重要性を学びます。
・キャラクターデザイン
設定に沿ったキャラクターを描くための基礎作り、人体構造やバースを理解し、キャラクターを創造する力、キャラクターの役割や魅力を分析、 発案方法や表現方法を学習する。
・CGアニメーション基礎・応用
ゲーム・映像としてキャラクターを動かすためのリギング設定やキャラクターを動かすためのアニメーションの基礎知識を学び、2年生ではゲームやアニメ業界で必要な手付けアニメーションにてキャラクターアニメーションの応用を学び、就職作品に繋げます。
・キャラクターモデル基礎・応用
ゲーム、アニメにおいてのキャラクターモデル制作を通して3D制作ツール「Zbrus」の基礎を学ぶと共に、キャラクターモデル作成で必要となるCG関連ソフトの操作まで学び、2年生ではゲーム、アニメ業界で昨今使用している衣装作成ソフト「Marvelous Designer」などハイエンドなモデル作成に必要な応用を学び、就職作品に繋げます。
・3DCG基礎・応用
ゲーム、映像業界で主に使用している3D制作ツール「Maya」の基本操作を中心に、その他CG制作に必要となるCG関連ソフトの操作まで学びます。
ほか
3Dモデラー (キャラモデラー・背景モデラー・キャラクターデザイン)
CGアニメーター
エフェクトアーティスト
UI・UXデザイナー
コンポジター
テクニカルアーティスト
シネマティックアーティスト
リガー・リギングアーティスト
世界に向けて「楽しい」を発信しよう!
YouTube、TikTok、VTuber、ミュージックビデオ(MV)、ゲーム実況・・・
新時代の「面白い」「楽しい」は、みんな「動画」からやって来る!
動画の制作と配信のスキルを身につけ、
自分だけの「面白さ」「楽しさ」を見つけて、世界に向けて発信していこう!
ポイント1
未経験からでも始められる!
1年次の初めはカメラの使い方、編集ソフトの使い方など全て基礎から勉強します。
実際に動画を制作しながら学ぶこともたくさんあるので、「動画を作ってみたい」という気持ちがあれば大丈夫です!
また、パソコンやカメラなどは学校の本格的な機材を使ってもらえるので、ご自身で購入されなくても実践的な技術を学べます。
ポイント2
さまざまなコンテンツを制作して自分の進路を見つけていこう!
ひとくちに動画といっても色々な種類があります。大阪アミューズメントメディア専門学校はエンタテインメントの学校ですので、他の学科と「共同制作」と呼ばれるコラボを行うことで、さまざまなコンテンツ作りを経験することができます。
ポイント3
一般企業の就職に有利になる動画制作・配信スキルを身につける!
情報発信の方法がテキスト→画像→動画と進化し多くの企業で広報のための動画が作られ、スマートフォンやタブレットはもちろん、駅やショッピングモールのデジタルサイネージ(動画看板)からスーパーの棚の小さなモニターまで、さまざまな画面を通して発信され続けています。
広報動画を会社内で作成する企業も急増中で、動画制作配信スキルを持った人材が求められています。
・企画基礎・応用
動画制作の出発点となる、魅力的な企画を生み出す方法を学びます。アイデアの出し方から、トレンドを取り入れるコツまでを楽しく学んでいきます。
・CG基礎・応用
「Adobe After Effects」を使って、字幕やエフェクト、アニメーション作成、映像合成などの基本的な操作とテクニックまでを学びます。
・編集基礎・応用
編集アプリ「Adobe Premiere Pro」を使いこなすスキルを基礎から学び、何度も繰り返しながら身に付けます。加えて2年生の編集応用では「Davinchi Resorve」も選択的に学べます。
・撮影基礎・応用
カメラを使った撮影を基礎から学ぶ授業です。レンズ交換式カメラを中心に、操作方法から、光の使い方、構図の基本、撮影テクニックまで、繰り返しの撮影訓練を重ねます。
ほか
動画クリエイター
動画編集・映像エディター
YouTuber・動画配信者
VTuber・Vライバー
VFXデザイナー
コンポジッター
ビデオグラファー
PV・MVディレクター
撮影(アニメ業界)
広告制作(広告業界)
シネマティックアーティスト(ゲーム業界)
ポストプロダクション(映画業界)
「見る人」から「創る人」になる。
原画から編集までの制作全工程における最新の技術を学びながら、
実際に在学中に「アニメを作る」現場を体験。
業界の最前線で活躍する講師による実践的なカリキュラムのもと、
最新の技術とプロの技術を学ぶことで、個性と創造力を磨き、
アニメーション業界で活躍できる本物のクリエイターを育てます。
ポイント1
経験ゼロからスタート
第一線で活躍中のプロが直接指導。現場で培ったノウハウをあなたに伝えます。少人数制で講師と学生の距離が近いから、一人ひとりに合った指導を行うことでゼロから確実なスキルが身に付きます。
ポイント2
アニメ業界出身のアニメーターが担任
アニメーション学科の常駐している担任は、業界出身のプロのアニメーター!
日頃の講義での質問や作品の添削指導、また共同制作の相談などができます。身近にプロがいる事により技術・知識の相談を常にすることができます。
ポイント3
実際の制作工程を体験
通常講義と並行して行われる、プロと同じ方法でアニメを作る共同制作。学生のうちからプロの現場と同じ手法でアニメーション制作を行うから、就職後には即戦力として活躍できるようになります。
【専攻共通】
・アニメ制作基礎
アニメーション制作の工程の基本を座学形式で学びます。 特に、アニメーションを制作する上で必須となる作画工程のルールの基本についてしっかりと学びます。
・アニメ作画基礎
アニメーション制作の工程の基本を理解した上で、アニメーション制作において最も重要と言える作画の原理・原則と、作画に必須となる透視図法と描写技術全般の基本についてしっかりと学びます。
【アニメーター・監督専攻】
・デッサン基礎
アニメーション作画を支える描画能力の素地作りとしてデッサンを実施し、描画技術の基本を学びます。 デッサン以外にも人物クロッキーやスケッチなども適宜実施します。
・デッサン応用Ⅰ・Ⅱ
実践的なデッサンや、動物クロッキー、風景スケッチなど描画にかかる発展・応用的な内容を中心に課題形式で学びます。
ほか
アニメーター(キャラクターデザイン・作画監督・原画・動画検査・動画)
仕上げ(色彩設計・色指定・仕上げ検査・仕上げ)
背景美術(美術設定・美術監督・背景)
撮影・コンポジット(撮影監督・撮影)
アニメーション監督/アニメーション演出家
制作進行(制作デスク・設定制作・制作進行)
アニメーションプロデューサー
「見る人」から「創る人」になる。
原画から編集までの制作全工程における最新の技術を学びながら、
実際に在学中に「アニメを作る」現場を体験。
業界の最前線で活躍する講師による実践的なカリキュラムのもと、
最新の技術とプロの技術を学ぶことで、個性と創造力を磨き、
アニメーション業界で活躍できる本物のクリエイターを育てます。
ポイント1
経験ゼロからスタート
第一線で活躍中のプロが直接指導。現場で培ったノウハウをあなたに伝えます。少人数制で講師と学生の距離が近いから、一人ひとりに合った指導を行うことでゼロから確実なスキルが身に付きます。
ポイント2
アニメ業界出身のアニメーターが担任
アニメーション学科の常駐している担任は、業界出身のプロのアニメーター!
日頃の講義での質問や作品の添削指導、また共同制作の相談などができます。身近にプロがいる事により技術・知識の相談を常にすることができます。
ポイント3
実際の制作工程を体験
通常講義と並行して行われる、プロと同じ方法でアニメを作る共同制作。学生のうちからプロの現場と同じ手法でアニメーション制作を行うから、就職後には即戦力として活躍できるようになります。
【専攻共通】
・アニメ制作基礎
アニメーション制作の工程の基本を座学形式で学びます。 特に、アニメーションを制作する上で必須となる作画工程のルールの基本についてしっかりと学びます。
・アニメ作画基礎
アニメーション制作の工程の基本を理解した上で、アニメーション制作において最も重要と言える作画の原理・原則と、作画に必須となる透視図法と描写技術全般の基本についてしっかりと学びます。
【制作・プロデューサー専攻】
・映像制作基礎
アニメーションの映像コンテンツとしての側面に焦点を当てた課題を取り組むことで、映像制作の進行管理や映像の取り扱い方、映像編集における演出手法について学びます。 ※制作進行職志望者を対象とした学習内容となっています。
・映像制作応用・総合
映像作品制作における企画準備や制作管理の要点について、座学形式と課題形式で総合的に学びます。 また、作品企画におけるパイロットフィルム制作を想定した映像作品編集なども課題形式であわせて学びます。
ほか
アニメーター(キャラクターデザイン・作画監督・原画・動画検査・動画)
仕上げ(色彩設計・色指定・仕上げ検査・仕上げ)
背景美術(美術設定・美術監督・背景)
撮影・コンポジット(撮影監督・撮影)
アニメーション監督/アニメーション演出家
制作進行(制作デスク・設定制作・制作進行)
アニメーションプロデューサー
「好き」の気持ちがスタートライン!
様々なニーズが交差する中で沢山の人から愛され、
慕われるキャラクターを生み出せることが
プロのキャラクターデザイナーとしての腕の見せ所です。
技術力向上はもちろん、自分の頭の中のオリジナルアイデアを表現するスキルなど、
キャラクターデザイン学科では多種多様な用途に対応したスキルアップが可能です。
ポイント1
圧倒的なデビュー実績
チャンスも豊富!
AMGグループが提供する「産学共同プロジェクト」で在校中からプロの商品開発に参加できるチャンスが豊富です。ライトノベル、児童書、一般書籍など幅広いジャンルで実績が作れるので、就職やデビューにも有利です。
ポイント2
2年でここまで変わる!
キャラクターデザイン学科の実力
デッサンなどイラストの基礎から始まり、デジタルやキャラクターマーケティングといった上級者向けの内容へステップアップしていきます。確かな技術に基づいて描かれたものは「らくがき」から「作品(Work)」へと確実に変化します。
ポイント3
ひとり一人に向き合う実践的個別指導
卒業後の進路は幅広く、様々な職種があります。
イラストレーターやデザイナーとして、それぞれが目指す進路や目標の実現に向け一人ひとりの適正を見極め、徹底した個別指導で親身にサポートしていきます。
・キャラクターデザインⅠ・Ⅱ
設定に沿ったキャラクターを描くための基礎作りとして、人体構造だけでなく、動物の構造やバースを理解し、イラストを完成する力を養う。2年次には、オリジナルのキャラクターデザインの展開方法として、Live2Dによるモデリングも学ぶ。
・キャラクター設定
キャラクターを創造する力、キャラクターの役割や魅力を分析、発案方法や表現方法を学習する。
・キャラクター論
イラストレーションに取り組み、発想、感情表現を追及し、個性的なキャラクターの制作、発表プレゼンを学習する。
・キャラクタービジネスⅠ・Ⅱ
クリエイターとしてのビジネスマナーを学びながら自己のアプローチ方法やプレゼンテーション方法を習得していく。また、企業の具体的実例から、フリーランスや企業に所属するクリエイターとしてビジネスシーンで必要な知識の習得をする。
ほか
キャラクターデザイナー
イラストレーター
2DCGデザイナー
グッズデザイナー
絵本作家
グラフィックデザイナー
WEBデザイナー
アートディレクター
玩具・トイデザイナー(商品企画)
マンガ家
マンガ+イラスト二つのスキルを磨く
マンガとイラスト両方のスキルを持つ
クリエイターを目指して技術を修得していきます。
SNSからヒットするマンガもあたりまえの現在、
「自ら発信できるクリエイター」になるため
マンガ・イラスト・デザインをすべて総合的に学び、
セルフプロモーション能力も培います。
ポイント1
マンガとイラスト両方の技術を同時に学べる
マンガ家、イラストレーターデビュー以外にも、広告業界でポスター・書籍・動画に使用されるマンガ・イラストを描くスキルを身につけます。マルチなスキルが求められる時代、マンガ、イラスト、デザインを学び、広くチャンスを掴めるクリエイターを目指します。
ポイント2
習得した技術を作品に生かし、
クリエイターとして成長する2年間
デッサン、クロッキ、パースなどのアナログ基礎を学びながら、デジタル技術も同時に習得し作品制作を進めます。習得した技術をマンガ作品に落とし込むことで、絵の技術も飛躍的に進歩します。
ポイント3
徹底的な個別指導とデビューマネジメント
雑誌にとどまらず数多くの電子書籍アプリでの作品発表ができる昨今。紙・電子にとらわれず、一人ひとりの個性に合わせたデビュー先をアドバイス。またや業界就職に向けての進路相談も行います。
・デッサン
基礎的な形の表現を学び、観察力・表現力を身につけます。
・背景・パース
背景描画に必要な透視図法を学び、より没入感のある画が作れるようになります。
・キャラクターデッサン
ペンタッチやデフォルメなど通常のデッサンでは身に付かないマンガイラスト独特の表現を習得し、オリジナリティのあるイラストを描けるようになります。
・デジタルコミック
CLIP STUDIO PAINTの使い方を基礎から学び、デジタルでのマンガ制作技術を身に付けます。
・デジタルイラスト
実践的な課題制作を通じてデジタルカラーイラストの制作技術を身に付けます。
・デザイン基礎
Adobe Illustratorを用いて課題制作を行い、ツールの扱い方を学ぶと共にデザインセンスを身に付けます。
マンガ家
マンガ原作者
マンガ作画担当者
イラストレーター
2DCGデザイナー
グラフィックデザイナー
マンガアシスタント
全国屈指のデビュー・出版実績
文章力や描写力、発想法やキャラ設定など小説執筆の基礎を学び、
そして、習得した知識・技術を生かして作品作りに取り組んでいきます。
2年次では、応用的な講義や実習を中心に、
新人賞受賞やデビューを目指し、
業界で長く活躍していくための処世術も学んでいきます。
【ライトノベル専攻】
各新人賞受賞を目標に、ファンタジー、SF、異世界転生もの、学園ものなど、若年層をターゲットとした小説を執筆する力をつけます。
ポイント1
創作の基礎を学びながら
執筆力を磨き上げていく
ほとんどの学生が、未経験からのスタート。まずは日々の実践的講義で基礎的な文章力と物語構成力のスキルアップを図ります。さらに、「小説を一作品書き上げる」を目標に、ベテラン編集者による作品制作指導で執筆力を磨いていきます。
ポイント2
現役編集者による作品指導
定期的に編集部批評会を開催。
編集部の方々が来校し、講義と学生への作品指導をしていただきます。
KADOKAWAや新潮社といった大手出版社の、編集長・副編集長・新人賞担当編集者にお越しいただいています。
ポイント3
デビュー・業界就職対策
書き上げた作品を個別指導でブラッシュアップし、新人賞受賞デビューを狙います。またAMG独自のカリキュラム・産学共同コンペで実績づくりを強化。
専攻ゼミでのチーム制作ではアニメ・ゲームシナリオ業界への就職を目指せる実践力も身に付けていきます。
・文章技術
小説を書く上で、最低限必要な文章力を身につけます。一般的な表記ルール、慣用句や間違いやすい同音異義語。 さらには一人称と三人称の文章の違いや視点の問題など、指導範囲は多岐にわたります
・小説概論
純文学、ラノベ、ミステリ、SF、恋愛小説、青春小説、児童書など、小説にカテゴライズされる物語について幅広く学びます。それぞれの特性を解説しつつ、課題を通しての執筆にもチャレンジします。
・キャラクター作成術
魅力的なキャラクターの作り方やその演出方法、ストーリーの中でのキャラクターの配置や成長など、キャラクターのすべてを徹底的に学びます。
・企画・発想法
作品の基盤となる《企画》や《テーマ》の設定、またそこからストーリーへと展開させていくためのアイデアの引き出し方=《発想法》を鍛えて創造力の向上を目指します。
ほか
小説家(ライトノベル・一般文芸・児童書・SF・ミステリーなど)
ゲームシナリオライター
脚本家
編集者
アニメシナリオライター
ライター
全国屈指のデビュー・出版実績
文章力や描写力、発想法やキャラ設定など小説執筆の基礎を学び、
そして、習得した知識・技術を生かして作品作りに取り組んでいきます。
2年次では、応用的な講義や実習を中心に、
新人賞受賞やデビューを目指し、
業界で長く活躍していくための処世術も学んでいきます。
【文芸小説専攻】
純文学、一般文芸、キャラクター文芸、ミステリー、ホラー、SF、歴史もの、児童書などのジャンルに対応できる技術を磨き、作品を制作します。
ポイント1
創作の基礎を学びながら
執筆力を磨き上げていく
ほとんどの学生が、未経験からのスタート。まずは日々の実践的講義で基礎的な文章力と物語構成力のスキルアップを図ります。さらに、「小説を一作品書き上げる」を目標に、ベテラン編集者による作品制作指導で執筆力を磨いていきます。
ポイント2
現役編集者による作品指導
定期的に編集部批評会を開催。
編集部の方々が来校し、講義と学生への作品指導をしていただきます。
KADOKAWAや新潮社といった大手出版社の、編集長・副編集長・新人賞担当編集者にお越しいただいています。
ポイント3
デビュー・業界就職対策
書き上げた作品を個別指導でブラッシュアップし、新人賞受賞デビューを狙います。またAMG独自のカリキュラム・産学共同コンペで実績づくりを強化。
専攻ゼミでのチーム制作ではアニメ・ゲームシナリオ業界への就職を目指せる実践力も身に付けていきます。
・文章技術
小説を書く上で、最低限必要な文章力を身につけます。一般的な表記ルール、慣用句や間違いやすい同音異義語。 さらには一人称と三人称の文章の違いや視点の問題など、指導範囲は多岐にわたります
・小説概論
純文学、ラノベ、ミステリ、SF、恋愛小説、青春小説、児童書など、小説にカテゴライズされる物語について幅広く学びます。それぞれの特性を解説しつつ、課題を通しての執筆にもチャレンジします。
・キャラクター作成術
魅力的なキャラクターの作り方やその演出方法、ストーリーの中でのキャラクターの配置や成長など、キャラクターのすべてを徹底的に学びます。
・企画・発想法
作品の基盤となる《企画》や《テーマ》の設定、またそこからストーリーへと展開させていくためのアイデアの引き出し方=《発想法》を鍛えて創造力の向上を目指します。
ほか
小説家(ライトノベル・一般文芸・児童書・SF・ミステリーなど)
ゲームシナリオライター
脚本家
編集者
アニメシナリオライター
ライター
全国屈指のデビュー・出版実績
文章力や描写力、発想法やキャラ設定など小説執筆の基礎を学び、
そして、習得した知識・技術を生かして作品作りに取り組んでいきます。
2年次では、応用的な講義や実習を中心に、
新人賞受賞やデビューを目指し、
業界で長く活躍していくための処世術も学んでいきます。
【アニメ・ゲームシナリオ専攻】
シナリオ執筆のためのスキルを身につけ、ゲーム会社等への就職やフリーランサーとしての活躍を目指します。
ポイント1
創作の基礎を学びながら
執筆力を磨き上げていく
ほとんどの学生が、未経験からのスタート。まずは日々の実践的講義で基礎的な文章力と物語構成力のスキルアップを図ります。さらに、「小説を一作品書き上げる」を目標に、ベテラン編集者による作品制作指導で執筆力を磨いていきます。
ポイント2
現役編集者による作品指導
定期的に編集部批評会を開催。
編集部の方々が来校し、講義と学生への作品指導をしていただきます。
KADOKAWAや新潮社といった大手出版社の、編集長・副編集長・新人賞担当編集者にお越しいただいています。
ポイント3
デビュー・業界就職対策
書き上げた作品を個別指導でブラッシュアップし、新人賞受賞デビューを狙います。またAMG独自のカリキュラム・産学共同コンペで実績づくりを強化。
専攻ゼミでのチーム制作ではアニメ・ゲームシナリオ業界への就職を目指せる実践力も身に付けていきます。
・文章技術
小説を書く上で、最低限必要な文章力を身につけます。一般的な表記ルール、慣用句や間違いやすい同音異義語。 さらには一人称と三人称の文章の違いや視点の問題など、指導範囲は多岐にわたります
・小説概論
純文学、ラノベ、ミステリ、SF、恋愛小説、青春小説、児童書など、小説にカテゴライズされる物語について幅広く学びます。それぞれの特性を解説しつつ、課題を通しての執筆にもチャレンジします。
・キャラクター作成術
魅力的なキャラクターの作り方やその演出方法、ストーリーの中でのキャラクターの配置や成長など、キャラクターのすべてを徹底的に学びます。
・企画・発想法
作品の基盤となる《企画》や《テーマ》の設定、またそこからストーリーへと展開させていくためのアイデアの引き出し方=《発想法》を鍛えて創造力の向上を目指します。
ほか
小説家(ライトノベル・一般文芸・児童書・SF・ミステリーなど)
ゲームシナリオライター
脚本家
編集者
アニメシナリオライター
ライター
自分の演技で誰かを感動させたい。
近年ひろがりをみせる声優のさまざまな仕事に対応できるよう
オールジャンルカリキュラムで未経験から業界を目指します。
そのうえで、どんな声優(表現者)になりたいのか?
個性を重視しながら独自のスキルを磨きます。
人としての成長が、表現の幅を広げます。
ポイント1
声優に必要な多彩なスキルを
オールジャンルカリキュラムで学ぶ
ひろがりを見せる幅広い声の仕事に対応していくために発声、演技の基礎はもちろん朗読や歌、ダンスなどオールジャンルを学んでいきます。
自分自身を自由に表現できるよう、ライブ、コンテスト、発表会、舞台など経験の場も豊富です。
ポイント2
AMGインターンシップ
【産学共同カリキュラム】
エンタテインメント業界との密接な協力関係を築き、教育やデビューに活かすのが「産学共同カリキュラム」
AMGグループによるコンテンツ企画・制作に、プロ声優として在校生が参加するチャンスがたくさんあります。
ポイント3
エントリー制限無し!
プロダクション所属学内オーディション
声優プロダクション、ナレーター系プロダクション、芸能・音楽事務所など、数多くの業界関係者を学内へ招き【プロダクション所属】のためのオーディションを開催しています。
AMGでは合同オーディションは一切行いません。1社ずつ丁寧に見てもらえるので、各事務所ごとに集中して挑める環境があります。
・発声基礎
体づくりから呼吸・発声の基本を学び、表現者としての土台をしっかりと固めます。「体」「声」を徹底的に訓練する授業です。
・感情開放
感情を開放することによって自分自身を素直に表現し、喜怒哀楽を自由に表せるように練習します。自己探求と自己開放の授業です。
・アフレコ
アニメーションや外国映画の吹き替え台本を使用し、実践的なアフレコレッスンを行います。演技力の基盤を作ると共に、収録時に必要なマイクワークも練習します。 更に2年生では音響監督による本番さながらのレッスンで、お仕事を想定した高い表現力を身につけます。
・朗読
感情表現や文章読解の鍛練の1つとして、詩や物語などを豊かに語り、想像力と伝達力を高めていきます。 1年次の秋季制作発表会では、クラスごとに「朗読劇」の発表を目指します。
ほか
声優(アニメアフレコ・外国映画吹替え・ゲームキャラクターボイス)
歌手・アーティスト
俳優・舞台俳優(実写映画・ドラマ・演劇・2.5次元舞台・ミュージカル)
ラジオパーソナリティー
ナレーター
YouTuber・VTuber
タレント